Icônes du design nippon du XXème siècle

Issey Miyake, Nendo, Sori Yanagi ou encore Sony, les grands noms du design japonais sont réputés à travers le monde et recouvrent une large palette créative. Avec son livre Le design japonais depuis 1945, Naomi Pollock déroule le fil de la création nippone de la fin de la Seconde Guerre mondiale jusqu’à aujourd’hui. 

Grâce à une méticuleuse curation d’archives, mais aussi à de multiples rencontres avec des designers et des experts de la matière, Le design japonais depuis 1945 compile plus de 700 documents, présente plus de 80 designers et passe à la loupe une centaine d’objets emblématiques. On y découvre d’iconiques incontournables comme le tabouret papillon de Sori Yanagi, les affiches de Tadanori Yokoo ou encore les vêtements subtilement plissés d’Issey Miyake. L’ouvrage cite également des réalisations populaires auprès du grand public comme le fameux walkman de Sony ou la bouteille de sauce soja Kikkoman dont la forme n’a pas changé d’un pouce depuis 1961. 

Une présentation de la relève

Si Le design japonais depuis 1945 fait la part belle au geste, aux techniques artisanales ancestrales et souligne également l’influence étrangère dans les créations nippones au fur et à mesure que l’archipel s’ouvre au monde, il s’attache à ne pas cristalliser le design japonais dans un passéisme doré. Ainsi, on découvre les nouveaux noms de la création, à l’instar du studio Nendo.

Naomi Pollock est une architecte américaine installée à Tokyo et spécialiste du design japonais. Elle signe dans divers magazine comme Wallpaper* ou Architectural Record. Elle a déjà publié plusieurs livres dédiés à l’architecture ou au design japonais comme Made in Japan: 100 New Products, Sou Fujimoto ou encore La Nouvelle Architecture japonaise.

Le design japonais depuis 1945 (2020), un ouvrage de Naomi Pollock publié aux éditions de La Martinière.